معرفی بهترین انیمیشن‌های تاریخ: شیرشاه
هنگامی که شیرشاه (The Lion King) در سال ۱۹۹۴ روی پرده سینماها رفت، به گل سرسبد دیزنی در دوره رنسانس خود تبدیل شد که نقطه اوج سال‌ها فرهنگ‌سازی و آثار ماندگار بود.
به گزارش هفت صبح، انیمیشن شیرشاه هنگامی که در سال ۱۹۹۴ اکران شد، تقریبا بابت تمام جنبه‌هایی که داشت، مورد تحسین قرار گرفت. از داستان و انیمیشن‌ها گرفته تا مدل شخصیت‌ها و صداپیشه‌هایی که وظیفه صداگذاری آنها را بر عهده داشتند؛ The Lion King انگار هدیه‌ای از طرف آسمان به شرکت والت دیزنی بود تا خود را به نوک قله دنیای سرگرمی بازگرداند و یکبار دیگر خود را به عنوان پادشاه وقت معرفی کند.
این انیمیشن سینمایی در زمانی که اکران شد بیش از ۷۶۳ میلیون دلار فروخت تا بالاتر از آثار ماندگاری نظیر Forrest Gump، True Lies و The Mask به پرفروش‌ترین فیلم سال ۱۹۹۴ تبدیل شود. البته اگر نرخ تورم را حساب کنیم، چنین فروشی در سال ۲۰۲۵ معادل ۱.۶۱ میلیارد دلار است. با این دید می‌توانید بهتر از پیش موفقیت عظیم The Lion King را درک کنید.
داستان شیرشاه و سیمبا توسط دنباله‌ها و ریمیک‌های مختلفی ادامه داده شد، ولی خب هیچ یک از آنها جادو و جذابیت نسخه ابتدایی را نداشتند. هرچند که آثاری نظیر The Lion King II: Simba’s Pride و The Lion King ۱ ½ جذابیت‌های خاص خود را داشتند، اما هیچکدام نتوانستند با موفقیت‌ها و تاثیرهای محصول سال ۱۹۹۴ رقابت کنند. این موفقیت به گونه‌ای بود که در سال ۲۰۱۶، این فیلم توسط «سازمان ثبت ملی فیلم ایالات متحده» زیر نظر کتابخانه کنگره، به‌عنوان اثری «دارای اهمیت فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی» برای حفظ و نگهداری انتخاب شد.
در نخستین مراحل تولید شیرشاه در اوایل دهه ۱۹۹۰، پروژه در داخل کمپانی دیزنی با چشم تردید دیده می‌شد. بسیاری از انیماتورها، کارگردانان و نویسندگان باسابقه استودیو ترجیح دادند به‌جای مشارکت در این پروژه، روی ساخت انیمیشن Pocahontas متمرکز شوند؛ اثری که به‌واسطه‌ی مضمون تاریخی، پیام‌های انسانی و زمینه‌های فرهنگی‌اش از سوی مدیران و منتقدان، جدی‌تر و «هنری‌تر» ارزیابی می‌شد. در نتیجه، تیم تولید شیرشاه عمدتاً از هنرمندان جوان‌تر و کمتر شناخته‌شده‌ای تشکیل شد که فرصت یافتند دیدگاه‌های تازه و نوآورانه خود را بدون محدودیت‌های مرسوم به اجرا درآورند.
انیمیشن شیرشاه در برخی از جوانب، از دو نمایشنامه ماندگار ویلیام شکسپیر یعنی هملت و مک‌بث وام می‌گیرد.
شاید کمتر کسی در آن زمان پیش‌بینی می‌کرد که همین پروژه‌ی به ظاهر فرعی، با داستانی برگرفته از اسطوره‌ها و الهام‌گرفته از نمایشنامه‌های شکسپیر، به پدیده‌ای جهانی بدل شود. شیرشاه نه تنها از نظر تجاری به موفقیتی خیره‌کننده دست یافت، بلکه جایگاهی اسطوره‌ای در تاریخ انیمیشن برای خود رقم زد و به نقطه‌ی عطفی در دوران موسوم به «رنسانس دیزنی» که در موردش صحبت کردیم، تبدیل شد.
شیرشاه فراتر از یک فیلم موفق تجاری بود و به یک پدیده فرهنگی با تأثیر جهانی تبدیل شد که در طول سال‌ها نسل‌های مختلف مخاطب را تحت تأثیر قرار داده است. اقتباس موزیکال این انیمیشن در تئاتر برادوی، یکی از موفق‌ترین و پرفروش‌ترین نمایش‌های موزیکال تاریخ به شمار می‌رود و تاکنون بیش از ۲۵ سال به صورت مستمر اجرا شده است.
این اجراها میلیون‌ها نفر را به خود جذب کرده و میلیاردها دلار فروش داشته‌اند، که گواهی بر ماندگاری و عمق تأثیر این اثر است.
علاوه بر این، شیرشاه به بیش از ۳۰ زبان مختلف دوبله شده و در سراسر جهان منتشر گردیده است؛ این موضوع نشان‌دهنده‌ی محبوبیت گسترده و فراگیر آن در فرهنگ‌های متنوع است. نسل‌های مختلف از کودکان تا بزرگسالان، با این داستان آشنا شده و بسیاری از آنها خاطرات شیرینی از آن در ذهن دارند. ما ایرانی‌ها هم به لطف دوبله‌های فوق‌العاده‌ای که دوبلورهای افسانه‌ای کشورمان انجام داده‌اند، همیشه جایگاه ویژه‌ای برای The Lion King قائل هستیم. شاید برای حفظ میراث هنری انیمیشن هم که شده، باید نسل‌های آینده را هم با این اثر ماندگار و فراموش نشدنی آشنا کنیم.
